1.8. – 3.8.2025

Grafik
Dada Reinhardt und Sternstunden des Kapitalismus arbeiten nicht nebeneinander, noch ineinander.
Zwei Künstler*innen, zwei Topografien der Bildwerdung. Die Challenge ist nicht Wettbewerb sondern für die Suchenden, die Unfertigen. Die Idee der Urmünder (Protostomia) dient nicht als biologische Referenz, sondern als poetische Behauptung für Lithografien, Risographien, Linoldrucke, die zugleich archaisch und gegenwärtig, intellektuell und intuitiv sind.

Zine Release
Die Redaktion GegenAngst stellt die Nullnummer von URMUND – Zwanglose Hefte vor/bereit.
Dies ist lediglich eine Willkommensgeste an Gäste: Fürchtet euch nicht vor dem Auftauchen der Angst, sondern davor, dass ihr sie nicht bemerkt.

Klang
Female Singer Wanted (live!) und das URMUND Soundsystem liefern Geräusch.

Alles voll des Lobes auf Schatten und Flucht, voller Heilgeister, gegen die Angst.

Tragt das Wappen
des Planetarismus!
Neuro-Dividende für Alle!”

Eröffnung 1.8. 19 Uhr
2.8. – 3.8. 15 Uhr – 18 Uhr

25-27.07.2025

Eine Ausstellung zu den topografien von Erinnerung und Vergessen.

Fr ab 19 Uhr
Sa-So 15-18 Uhr

18-20.07.2025

Über verlorene und gefundene und was immer dabei ist – der Körper. Eine Filminstallation.

Fr ab 19 Uhr
Sa-So 17-20 Uhr

STUDIO 45
Wendenstraße 45c
20097 Hamburg

Performative Installation: Freitag, 11.07.2025, 19 Uhr

Regine Schulz (*1990, lebt und arbeitet in Hamburg) / f neunzehn (*1983, lebt und arbeitet in Leipzig)

Was, wenn keine*r mehr zum Tanzen kommt?
Nicht nur in Berlin, auch in Hamburg ist Clubsterben längst Realität. Wie gehen Städte mit der sogenannten „After Midnight Culture“ um? Ab wann gelten Clubs nicht mehr als bloße Vergnügungsorte, sondern als kulturelle Räume mit gesellschaftlicher Relevanz?
Neben Clubs kämpften zuletzt auch viele andere kulturelle Institutionen in Hamburg um ihre Existenz oder mussten schließen. Es wird mit Boden und Bauwerken spekuliert, die für kulturelle Initiativen und Institutionen genutzt wurden. Wann fängt die Stadt an, das Potential zu erkennen und aktiv zu unterstützen? Was passiert, wenn diese Freiräume verloren sind?

Die Ausstellung greift mit dem Titel „The Party´s Over!?“, angelehnt an den Ort der Ausstellung, das „Studio45“, das legendäre „Studio54“ in New York auf. Als der Club nach einem Skandal schließen musste, schrieb das New York Magazine unter diesem Titel über dessen Story. Die performative Installation von Regine Schulz und f neunzehn im Studio45 lädt dazu ein, in den Raum der Unsicherheit und des Wandels einzutauchen. Über drei Stunden wird die Frage verhandelt: War dies die letzte Party?

Regine Schulz setzt sich in ihren skulpturalen, installativen und performativen Arbeiten mit städtischen Freiräumen auseinander und fragt, wie wir Raum wahrnehmen, nutzen und uns aneignen (können). So spielen auch die Betrachter*innen in ihren Installationen eine zentrale Rolle, als dass sie mit ihrem Verhalten die Arbeit mitgestalten. f neunzehn ist als DJ und Produzent sowohl solo als auch im Kollektiv tätig. Aus dem Graffiti- und Street-Art-Bereich herkommend, war er bereits für unterschiedliche Festivals und Clubs u.a. für das Stage-/Dj-Booth Design verantwortlich.

Studio 45
Wendenstraße 45c, Hinterhof 2. OG, 20097 Hamburg-Hammerbrook

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg.

sound von leonie malts & sophia leitenmeier

OPENING FR. 19 UHR
SA, SO: 15 – 18 UHR
WENDENSTRASSE 45c
20097 HAMBURG

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg

27.6. bis 29.6.

Die Ausstellung zeigt Malereien über das Leben im Abend, die Lichter sind gedimmt.
The sun disappears, it’s getting dusky.

Fr. 27.6. Eröffnung um 19 Uhr
Sa. 28.6 und So 29.6. von 15 – 19 Uhr

Gefördert durch die Freie und Hansestadt Hamburg

13.06.25 – 15.06.25

n Verbindungsfehler (1) wird ein autobiografischer Blick auf die Befreiung aus domestic violence geworfen. Die Ausstellungsstücke – Zeichnung, Collage, Video, Installation und Skulptur – ähneln Tagebucheinträgen, die in einer, der Künstler:in ganz eigenen, symbolischen Sprache verfasst sind.

ÖFFNUNGSZEITEN

Vernissage Fr., 13.06.25 – 19 bis 21:30 Uhr
Sa., 14.06.25 – 15 bis 19 Uhr
So., 15.06.25 – 15 bis 18 Uhr

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg

21–22.6.2025

„Basta iniziare (‚einfach anfangen!‘) ist das Zauberwort, wenn ich vor der leeren Leinwand stehe und mir den Kopf zerbreche, wie ich beginnen soll.“

– Renke Maspfuhl

In Renke Maspfuhls Arbeiten provozieren einladende Lichtschneisen, optische Dreidimensionalität oder überraschend gegenläufige Ab- und Aufstufungen die Wahrnehmung für eine Formenwelt, deren Reiz bei eingehender Betrachtung stetig zunimmt und das aktive Sehen des Publikums herausfordert.

– Franz X. Scheuerer/Hrsg.: www.artbooklets.de

Eröffnung 20.6.2025, 19–22h

Öffnungszeiten 15–18h

Gefördert durch die Freie und Hansestadt Hamburg

6.6.-8.6.2025

Unter dem Titel Bunt zeigt Svea Langner Malereien der letzten zwei Jahre, entstanden in experimenteller Auseinandersetzung mit Kreide, Acryl und weiteren Materialien. In einem prozessorientierten Zugang nähert sie sich darin der eigenen Innenwelt – nicht als Selbstinszenierung, sondern als stille Reflexion. Die Werke bewegen sich zwischen Intuition und Kontrolle und machen persönliche Zustände in Farbe und Form erfahrbar.

8.6. 19h-2h
9.6. 15h-18h
10.6. 15h-18h

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien Hamburg

07.06.2025
16h
Kanal Wendenstraße 45c

HEAVY METAL ACCUMULATION is the first event of a new series by Tintin Patrone dealing with Heavy Metal related music phenomena. It connects to environmental concepts as well as to pure harshness and uptempo arpeggiated guitar or midi madness. The first HEAVY METAL ACCUMULTAION event is a sort of live listening event situated next to one of the polluted water canals in Hamburg at Wendenstr, hosting 5 metal mining acts:Das Orakel von Synth aka Maria Wildeis (live), Scheich in China feat. Dominik Bucher (live), Nick Klein (live), Tintin Patrone (live), Malte Struck (DJ)

Artwork: Alsen Rau

Nick Klein / liveis an artist working in sound and art and sometimes (begrudgingly) sound art with a lean towards the social potential in those modalities as they interact. Klein has recorded a large amount of music for tape, CD, digital file, and vinyl editions for music labels around the world, as well as running his own amorphous label project PL (primitive languages, Psychic Liberation, etc). Concurrently, to the best of his ability, he has shown work in visual art contexts. Klein is uninterested in the prohibitive ideological tropes and circumstances that both contexts offer, and focuses the intent of his work on trying to see what productive energy comes from the friction between the two. Klein likes loud volume, cooking, offline community building, records, bars, synthesizers, and comedy.

Malte Struck / DJArtist, lives and works in HamburgCo-founder and curator of the Kunstverein St. Pauli
www.maltestruck.de

Scheich in China feat. Dominik Bucher / liveare playing Arschgesichter des Todes / live

Das Orakel von Synth aka Maria Wildeis / live uses sensors for USB and MIDI control of additively built synths and for modulation of sounds found on the internet, voice and her own productions. In January, Maria released her debut EP on the Cologne label Magazine.Maria Wildeis is interested in acoustics, spatialization, digital sound generation and procedural sound synthesis. She accompanies productions with real-time sound and sound arrangements and produces pieces of music, installations and sound art.
www.mariawildeis.com

TinTin Patrone / liveis a German-Filipino sound and performance artist whose work explores the intersections of music, art, sound, and experimental forms. Her focus is often on the visual aspects of music and how it fosters connections both personally and socially.Her minimal sound works and long-duration performances are shaped by studies in microtonality and influences from animals that make music, such as the chanting huskies from Canada’s Yukon Territory. Her compositions often explore tuning, intonation, and harmonic modulation, moving gradually through sustained tones produced by trombone and various modulation devices.Collaboration is another key element of Patrone’s artistic process. She frequently works with other artists and collectives, fostering an environment of mutual exploration and shared creative inquiry.Having performed at festivals like Skaņu Mežs (LV), Intonal (SE), Meakusma (BE), Unsafe&Sound (AT), and Lacking Sound Fest (TW), Patrone has become a notable presence within the experimental music scene.
Tintin’s work was created in the Resonanzlab, a collaborative project between the Global Forest art association, Furtwangen University of Applied Sciences (HFU), and the Zurich University of Applied Sciences (ZHAW). The ResonanzLab project is funded by the Lake Constance Four-Country Region Science Network with funding from the Interreg VI Alpine Rhine-Lake Constance-High Rhine program.

https://tintinpatrone.com/