Das Festival widmet sich der Verknüpfung von experimenteller Popmusik mit Kunst, Film und Performance. Zwischen getrennten Sphären werden Berührungspunkte belichtet und Interaktionen in Gang gesetzt. Musikfans treffen auf Kunstfreaks, Tresenphilosophen auf tanzende Teufel. Übersprungshandlungen überbrücken Bedeutungslücken. Mehr Kunst in die Musik, mehr Musik in die Kunst!

Freitag, 31. August 2018 – 20 Uhr

Ausstellung bis 2. September 2018

Öffnungszeiten
Freitag & Samstag 16 – 19h

Ingo Gerken (*1971 lebt und arbeitet in Berlin) ist ein Weltanschauer – kein Ideologe, nein – einfach einer, der die Augen aufmacht und genau hinschaut auf das, was da ist. Und das was da ist gefällt ihm dann oder eben nicht und dann nimmt er Einfluss und er will es verändern, aber ist kein Revolutionär, er ist potentieller Anarchist, also ein wenig faul und halt radikal und vor allem arbeitet er auch gern im Verborgenen.
Er greift in eine vorhandene Situation ein, scheinbar minimal und oft am Ende doch maximal, entscheidend, verblüffend, umwerfend. Diese Eingriffe sind präzise Schnitte eines Schönheitschirurgen. Es kommt einfach nur weg was muss und hin was soll. Nichts mehr. Nichts weniger. Gerken ist unter den Künstlern ein Ökonom. Und das, macht seine Qualität aus, aber nicht nur das. Er legt offen, er verdichtet, er definiert neu, definiert um, er simplifiziert. Er ist gestisch, oft poetisch und humorvoll.

Samstag, 25.8.18 – ab 18 Uhr

During 2 weeks in July 2018 a group of six artists researched on the heritage found at an old summerhouse near Moscow. In the format of a performative laboratory the participants explored body-object relations and the origin of movements in this communal space. All objects from the summerhouse were moved to the gallery and became documentary scenography for performance. The traces of that performance can be experienced at the exhibition at Künstlerhaus Wendenstrasse 45 I Studio 45.

Ausstellung + Konzert
Freitag, 29. Juni ab 19 Uhr.

Die Ausstellung ist zudem Samstag, 30. Juni, 18-22 Uhr und Sonntag, 1. Juli, 18-22 Uhr zu sehen.
Möglicherweise mit spontanen Live-Musik-Acts.

Studio 45
Wendenstraße 45c
20097 Hamburg Hammerbrook

Jana Osterhus: Gemälde zum Thema „Invasion der Weltmeere“. Großformatige Unterwasser-Bilder, Arbeiten über
den Kampf, der in den Meeren tobt. Acryl auf Leinwand, seit Dezember 2017 entstanden. „…faszinierende Verbindungen, erzählerische
Momente und individuelle Interpretationsansätze…“ „… unvorstellbare motivische und inhaltliche Vernetzungen … ihre Bilderwelten
heben den Begriff von Zeit auf.”
Helmut Fuchs Bardun ist seit vielen Jahren ist er im Künstlerhause aktiv, hat Veranstaltungen wie die legendäre „Sideshow“ im Künstlerhaus
mit Konrad Stöcke und Ralf Bettinger gegründet, ebenda auch die „Bewegung Dritter Samstag“ mit monatlicher Live-Musik ins Leben gerufen;
beide Show-Reihen liefen hier fünf Jahre. Im Schmidt-Theater und im Schmidtchen sowie in anderen Show und Bars war er des öfteren zu Gast.
Sein letztes Konzert war in der Laeiszhalle im September 2016 unter dem Titel „Helmut Fuchs Bardun – Der Mann aus dem Nichts”.

Nun singt er im Studio 45 zur Gitarre seine Titel, die immer zwischen Witz und Ernst changieren.

01.06.2018 | 20h – Vernissage
–
03.06.2018 | 18h – 21h Finissage

Eine Sammlung verschiedener Artefakte. Zusammengefügt, verändert und imitiert aus unterschiedlichen Motivationen und Gedanken.
Assoziationsketten als Geländer an der Treppe hinab in den Mutterleib.
Durch den Mutterleib zur Trance.

Feuer. Ein Universelles Gemeinschaftsgefühl, welches durch die Nachinnenkehrung eines Individuums lebt.
Wir kennen uns alle gegenseitig durch uns selbst. Alles lebt und existiert durch uns selbst.

Keine Kompromisse mehr aufgrund von Angst vor der Ehrlichkeit zu sich selbst.
Stil als Thema und nicht als Versteck.

Eine Wanderung.

Galerie Oel-Früh zu Gast im Studio 45:

Finissage I Samstag, 19. Mai 2018 16-20h

http://cargocollective.com/annanero/current

http://oelfrueh.org/

Im Rahmen der (Off) Triennale der Photographie 2018.
Ausstellung bis 17. Juni

http://www.anastasiasoboleva.com/

http://www.off-triennale.de/

20.04.2018, Freitag
Vernissage: 19:00

22.04.2018, Sonntag
Finissage: 15:18

Keine Farbe, kein Geräusch, kein Geruch. Der Schnee verhüllt die Pluralität der Welt, als wollte er uns eine Pause gönnen. Er legt sich auf Bäume, Felsen, Wiesen, sogar auf das Wasser, er macht das Spitze stumpf, das Schnelle langsam, das Laute leise. Er hält das Leben an. Zähflüssige Bewegungen, dumpfe Klänge, die Natur als eingefrorene Projektionsfläche.
Der Fotograf Roman Pawlowski wanderte durch deutsche Mittelgebirge, Österreich, Frankreich, Island, Norwegen, den Kaukasus und Sibirien. Seine Arbeit „solid state“ ist ein Porträt der Kälte. Stille Landschaften zeugen von Demut und Hochachtung gegenüber einer Welt, die ihr nahendes Ende genauso melancholisch zu betrachten scheint wie der Künstler selbst.

http://roman-pawlowski.de/

Finissage Sonntag 08.04.2018 16-20h

Eröffnung um 19:00

Finissage Sonntag, 25. März 2018 15-20h

Eingeladen von FH Breker und Antje Sauer