Exhibition
Giada Pesce
Soli

22 – 24 May 2026

„Soli“ spielt auf den italienischen Plural für „sole“ (Sonne) und „solo“ (allein) an. Die
Ausstellung spielt an der süditalienischen Küste und fängt Menschen ein, die zwischen
Einsamkeit und Spektakel schweben. Durch Fotografien und Videoinstallationen, die
Humor und Nostalgie miteinander verbinden, taucht der Betrachter in den Klang ein und
wird von der Szenerie umhüllt. „Soli“ offenbart eine Choreografie am Meer, in der Freude,
Absurdität und Melancholie unter derselben Sommerfata Morgana koexistieren.
Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien

“Soli” plays on the Italian plural for sole—sun—and solo—alone. Set on the southern
Italian coast, the exhibition captures people suspended between solitude and spectacle.
Through photographs and video installations that blend humor and nostalgia, their sound
immerses the viewer, enveloping them in the scenery. “Soli”reveals a seaside
choreography where joy, absurdity, and melancholy coexist under the same summer Fata
Morgana.

Opening hours:
– Opening Friday 22 May 2026 at 19:00
– Saturday 23 May 2026 15:00 to 18:00
– Sunday 24 May 2026 15:00 to 18:00

ARTIST LINKS :
Video: https://vimeo.com/giadapesce
Poetry: https://tintjournal.com/poetry/dogs
https://www.s2fjournal.com/assets/Issues/
Spark_to_Flame_Issue_Five_June_2025.pdf
Music: https://soundcloud.com/giada-pesce
Instagram: https://www.instagram.com/maria_fischinger?
igsh=M2pqc2UxaTJvN3k3&utm_source=qr

Exhibition
Niklas Leonard
KORRIDOR

15 – 17. Mai 2026

Niklas Leonard verbindet in seinen aktuellen Arbeiten Holzreliefs mit architektonischen Bildwelten. Er entwirft fiktive Räume, die sich in reliefartige Landschaften einschreiben und zwischen Fläche und Körper bewegen. Geprägt von seinem Werdegang zwischen Architekturstudium, Tischlerausbildung und Kunststudium, verbinden seine Werke Holzarbeiten mit räumlichem Denken.
Das Thema seiner Ausstellung ist der Korridor: ein transitorischer Ort, der als Zugang und Durchgang zugleich Enge und Unbehagen auslösen kann, aber auch neue Perspektiven eröffnet. Der Korridor vermittelt ein schwer zu greifendes Raumgefühl und dient der Annäherung zu der Szenerie der Reliefmalereien Niklas Leonards.

Eröffnung: Freitag, 15. Mai 2026, 19h

Ausstellung:
16. – 17. Mai 2026, Sa-So 15-18h
Studio 45 l Wendenstraße
45C / 2. OG | 20097 Hamburg
Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien

Exhibition
lila m & DJ Wife
Is it HI?

Samstag 09. Mai, 17-00 Uhr

Installation in Bild und Klang

Gefördert durch Behörde für Kultur und Medien

Exhibition
Mareike Alexander
Searching for Tenderness [In the Inbetween]

01.05-03.05.2026

Textilcollagen auf der Suche nach dem zarten, leisen, sinnlichen, schönen-
Momenten der Mehrschichtigkeit und Komplexität in einer immer lauter werdenden

Welt- weder dem einen noch dem anderen, sondern dem Dazwischen, soll in dieser
Ausstellung Raum gegeben werden.
Because the world is not just black or white.

Eröffnung:
Freitag, 01.05.2026, 19.00 Uhr
Öffnungszeiten:
Samstag, 02.05.2026, 15-18.00 Uhr
Sonntag, 03.05.2026, 15-18.00 Uhr

Studio 45
Wendenstr. 45 c/ Hinterhof 2. OG
20097 Hamburg-Hammerbrook
www.wendenstraße.org

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt
Hamburg

Performance
Exhibition
Pavel Ehrlich mit Marina Reshetova und Liudmyla Vasylieva
Retrospektive : Perspektive

17 – 19.04.2026

Pavel Ehrlich, Studium Kunsthochschule Odessa und Kunstakademie St. Petersburg, Studiengang Monumentale Kunst, Gaststudium Druckgrafik, HbfK, HH.

Pavel bezieht seine Themen ebenso aus der Mythologie und Religion wie aus dem Leben und zwischenmenschlichen Beziehungen. Dabei ist er in der Lage, mit wenigen Strichen Emotionen, Bewegungen, Charakter und selbst Musik einzufangen.

„Kunst darf alles, nur nicht langweilen“

Gezeigt wird seine Retrospektive und eine musikalisch – visuelle und tänzerische Performance mit Marina Reshetova und Liudmyla Vasylieva.

Gefördert durch Behörde für Kultur und Medien.

Öffnungszeiten

Freitag:19 – 01 Uhr

Samstag:16 – 19 Uhr bis 01 Uhr

Sonntag: 16 – 19 Uhr

Exhibition
Gerland Øye Markus Armbrecht
Unruhgebiet

10 – 12.04.2026

Herzlich Willkommen im Unruhgebiet, wo die Wirklichkeit sich in einem Überfluss von Eindrücken und Fragmenten auflöst und das Newtonpendel Richtung Zweifel ausschlägt. In ihrer Doppelausstellung laden Gerland Øye und Markus Armbrecht auf eine außerordentlich sehenswerte Reise hinter die Grenzen des Fassbaren ein.

Vernissage
FR 10.04.2026 19:00 Uhr
Ausstellung
SA 11.04.2026 15-20:00 Uhr
SO – 12.04.2026 15-18:00 Uhr

Exhibition
Vinya Paula Margaux Severin
girls get flowers, boys get HRT

03-05.04.2026

Die Künstlerin widmet sich mit dem persönlichen Thema der DIY-Transition.
Hierzu nutzt sie Medien, wie Fotografie, Installation und Performance, um die Besucher:innen in ihre Welt zu entführen.

Eröffnung:
03.04.2026 19:00

Live Performance:
03.04.2026 20:00

Öffnungszeiten:
04.04.2026 15:00-18:00
05.04.2026 15:00-18:00

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien Hansestadt Hamburg

Exhibition
hypervisible arms
There is a Stain

27. – 29.03.2026

Opening 27.03.2026 19 Uhr
Samstag und Sonntag: 14-18 Uhr

Sonntag Lesung von 15-18 Uhr mit:
S. Dalgaard, Logistique
Nurgül Dursun
Agnes Eeg-Olofsson
Julia Sylvana Koch
Laura Mahnke
Maren Stocklöw

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien Hansestadt Hamburg

Exhibition
Franziska Vollborn / Ulli Grötz
meanwhile in between

20 – 22.03.2026

intension

Ulli arbeitet mit der formensprache des comics. Franzi mit amorphen
raumkörpern. dies ist eine kollaboration.
in ihrer geregelten existenz als künstlerinnen realisieren sie ihre projekte
unabhängig voneinander. hier aber begegnen sie sich in einer
gemeinsamen installation, eine spielerische auseinandersetzung
über zwischenräume.
denn was passiert eigentlich dazwischen?
…zwischen den gedanken, elementen, zuständen und ereignissen.
die orte die ungesehen bleiben oder im verborgenen liegen, da sie
nicht wichtig erscheinen. es sind die zonen, die nicht beachtet sind,
es sind die lücken, in denen scheinbar nichts passiert.
in unserer gesellschaft sind zwischenräume, ungenutzte flächen,
leerstellen, die es zu befüllen gilt. die aktiv genutzt werden müssen,
der kommerzialisireung und effizienz dienen. es sind hindernisse, die
nichts abwerfen. leerstellen, die befüllt werden, um sie im kreislauf
der produktivität einzufügen. ungenutzte ressourcen, die den profit
maximieren sollen.
doch dabei sind es die verbindungsstücke zwischen zwei aktionen,
die nicht nur beiwerk, sondern gleichberechtigt an der seite des produktiven
stehen. pausen, reflexionen, schnittstellen, die den übergang
von einem moment zum nächsten bieten um die kreativität,
assoziationen, improvisation frei zuhalten und somit veränderung
ermöglichen.
in der vorgestellten installation wird eine bühne errichtet, wie ein
schauspiel in einem momentum festgehalten. das comicblatt ist
dekonstruiert, es sind kulissen im dreidimensionalen raum und die
panels, jetzt in ebenen aufgelöst, geben die räume frei.
dazwischen bewegen sich körper, die als charaktere im raum
erscheinen.
ist der zuschauende der handelnde, der durch die kulissen
spaziert, physisch oder geistig und die leerstellen erfüllt, oder sind
es die objekte, die als protagonisten fungieren…
also was passiert zwischen den handlungen? zwischen den
panels, den bildabschnitten? in den zwischenräumen?
bewegung/ stille/ langeweile/ chaos…nichts oder alles?
was ist die erzählung? gibt es überhaupt eine?
vielleicht passiert auch ungesehenes, als würde man im dunkeln
das licht entzünden…

es ist der betrachter der entscheidet.

Eröffnung: Freitag, 20.03.2026 ab 19 Uhr
Öffnungszeiten: Samstag, 21.03.2026 von 14 – 18 Uhr
Sonntag, 22.03.2026 von 11 – 14 Uhr

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg

Exhibition
Chipsi Ebert & Raphaela Andrade Córdova
Soufflé von der Waterkant

Dienstag, 10. März, 20h

Chipsi Ebert – FH Breker (*1969, lebt und arbeitet in Hamburg), Valerie von Könemann (*1989 lebt und arbeitet in Hamburg), Jil Lahr (*1991, lebt und arbeitet in Hamburg)

Raphaela Andrade Córdova (*1993, lebt und arbeitet in Hamburg)

Das Künstler*innen-Kollektiv Chipsi Ebert , bestehend aus FH Breker, Valerie von Könemann und Jil Lahr, präsentiert in der Ausstellung mit Raphaela Andrade Córdova eine tiefgründige Auseinandersetzung mit den Themen des Sammelns, des Spurenhinterlassens und der sozialen Strukturen. Mit einer interdisziplinären Herangehensweise, die sowohl traditionelle als auch digitale Medien umfasst, schafft das Kollektiv eine visuelle und konzeptionelle Werkreihe , welches sich um die Dynamik des kollektiven Handelns dreht.

Zum Eröffnungsabend der Ausstellung „Soufflé von der Waterkant “ kreieren die Künstler*innen ein Menü , welches die Themen der Ausstellung aufgreift. Das Zubereiten wird zu einer performativen Handlung, in der sich das Kollektiv nicht nur auf die Auseinandersetzung mit Kunst und sozialen Strukturen konzentriert, sondern auch auf die gemeinschaftliche Erfahrung des Teilens und Verweilens. Dieser Abend steht im Zeichen der gemeinsamen Schaffung und der Interaktion – das performative Dinner wird dabei als soziales Ritual und kreativer Prozess verstanden.

In Verbindung mit der ausgestellten Werkreihe, welches sich auf das Kochbuch „Frau Antje kocht“ aus den siebziger Jahren des vorigen Jahrhunderts bezieht, wird der Kochprozess selbst zu einem Teil des Kunstwerks, das sich im Zusammenspiel von Gemeinschaft, Spur und sozialen Gefügen manifestiert. Der Abend bietet eine einzigartige Gelegenheit, Kunst und Gemeinschaft in einem dynamischen, kreativen Umfeld neu zu erleben.

Chipsi Ebert & Raphaela Andrade Córdova – Soufflé von der Waterkant

Häppchening: Dienstag, 10. März, 20h
Surprise Drinks by Elene Kasradze
Sound by Oel-Früh All-Stars

Studio 45 I Wendenstraße 45c I 20097 Hamburg I wendenstrasse.org

Studio 45 wird gefördert mit Mitteln der Behörde für Kultur und Medien der Freien und Hansestadt Hamburg